http://www.lapanera.cat/downloads/cat/rssfeed.xml Centre d'art La Panera Thu, 01 Dec 2011 17:18:21 +0100 01/12/2011 01/12/2011 Els participants en el taller han estat els mateixos alumnes de l’escola, pertanyents als cursos de 1r i 2n de Batxillerat, així com sis professors.

Partint de la voluntat de repensar el funcionament de l’escola des de la conscienciació de la responsabilitat mediambiental, el taller realitzat per Curro Claret ha fet especial incís en la importància de dur a terme iniciatives comunitàries que resolguin problemes d’eficiència o malbaratament de recursos. Així, a partir d’una anàlisi del funcionament del centre quant a consum energètic, eficiència i qualitat dels espais, s’han pretès materialitzar diverses propostes, d’àmbits diversos, des de les quals millorar la relació que tenen els alumnes amb l’entorn, i la seva escola en aquest cas.

Seguint aquests preceptes, els participants han hagut de dissenyar prototipus d’objectes que tinguin en compte els conceptes de sostenibilitat, reciclatge de rebuigs, reducció del consum energètic i adequació dels espais. Posteriorment, i un cop finalitzat el taller, els participants hauran d’analitzar els resultats, així com la funcionalitat i eficiència dels prototipus creats i valorar-ne un possible ús.

Finalment, els alumnes podran exposar els seus prototipus a les Jornades de Portes Obertes, que organitza el Centre d’Art la Panera cada any, coincidint amb l’inici del calendari escolar.

]]> Fri, 25 Nov 2011 16:20:28 +0100 25/11/2011 25/11/2011 En el marc del programa «Quedem?» i amb l’objectiu de conèixer equipaments i activitats culturals de la ciutat de Lleida, aquest dissabte, es realitzarà una visita comentada a l’exposició Relats encadenats, una mostra que ens invita a descobrir com les obres de la Col·lecció d’Art Contemporani de l’Ajuntament de Lleida dialoguen entre elles i estableixen aquest Relat Encadenat
 El «Quedem?» és un programa de llengua, lleure i cohesió social que ofereix de manera gratuïta una gran varietat d’activitats perquè totes les persones que formen la societat catalana, sigui quina sigui la seva procedència, puguin conèixer-se i relacionar-se, mentre participen en activitats que, com a ciutadans de Lleida, tenen al seu abast.]]> Tue, 11 Oct 2011 13:18:59 +0200 13/11/2011 16/11/2011
Glòria Picazo, directora de la Panera, farà una conferència el dissabte 15 a les 18:00h.

“Conscients del creixent interès en aquest àmbit creatiu per part de les noves generacions d’artistes, el Centre d’art la Panera (Lleida) va decidir el 2004 crear un fons de publicacions que ha anat ampliant-se amb les successives edicions de la Biennal d’Art Leandre Cristòfol, i les múltiples activitats que van organitzant-se des del centre de documentació: petites exposicions i presentacions de noves edicions i materials (adhesius, xapes,etc), ajudes, etc. El número 10 de la seva col·lecció de llibres Impasse demostra la seva voluntat de seguir treballant en aquesta línia de difusió i impulsar una reflexió teòrica sobre aquest tema”. Glòria Picazo.

www.bellezainfinita.org/
]]> Tue, 12 Jul 2011 10:34:27 +0200 12/07/2011 12/07/2011
Tenint en compte les inquietuds i les necessitats dels participants que han volgut implicar-se en aquesta iniciativa, s’han realitzat un seguit de tallers–accions amb l’objectiu de promoure el desenvolupament personal i l’autonomia, així com incentivar la cohesió i la inclusió social de les persones sense sostre de la ciutat de Lleida.

El primer, realitzat en diferents intervals entre el maig del 2010 i el gener del 2011, ha consistit en un taller de fotografia amb el nom Fem visible allò invisible. Cada participant va disposar d’una càmera d’un sol ús amb la qual va poder fotografiar i mostrar la seva realitat, els seus gustos i els seus interessos.

Algunes d’aquestes fotografies es mostraren per primera vegada en el marc de la 8a Jornada de Portes Obertes del Centre d’Art la Panera, del 7 al 19 de setembre de 2010, així com també en el Solidàrium 2010.

El segon taller, Accions a la natura, del qual ja s’han fet tres de les quatre sortides programades a Mas de Melons (Castelldans) i a prop de Camarasa, tenen com a objectiu animar els participants a interactuar amb l’entorn natural a partir de petites accions a la natura realitzades de forma individual o conjunta, a la manera dels artistes del land art.

Tant la manera de relacionar-se amb la natura com les accions realitzades han estat proposades pels mateixos participants i documentades per Edgar Dos Santos, que els ha guiat en tot el procés.

Les imatges resultants i el comentari de les experiències serà el material amb el qual es treballarà per fer una publicació. També serà presentat a la 9a Jornada de Portes Obertes del Centre d’Art la Panera, del 7 al 21 de setembre de 2011.

]]> Wed, 06 Jul 2011 12:18:17 +0200 06/07/2011 06/07/2011  
Al llarg dels mesos d’estiu, les activitats que proposa la Panera s’emmarquen dins de les exposicions «Camp Magnètic» i «Llibres per a Experimentar», a partir de les quals es podran realitzar tallers en el mateix centre. Així mateix, se ha programat l’activitat Camp Magnètic 2.0, que convida a la participació interactiva del públic a través de la xarxa social.



PROGRAMA D’EXPOSICIONS
Fins al 28 d’agost de 2011

La Qüestió del Paradigma. Genealogies de l’emergència en l’art contemporani a Catalunya.

Carlos Garaicoa. Fi de Silenci

Camp Magnètic
Centre de documentació

Llibres per experimentar
espai miniPanera

PROGRAMA D’ACTIVITATS

Fem Pop-up!
Espai miniPanera

Taller Camp Magnètic
Centre de documentació

Camp Magnètic 2.0
Activitat a Flickr
]]> Mon, 04 Jul 2011 16:16:12 +0200 04/07/2011 04/07/2011
Després de la visita a l’exposició, van veure el vídeo Acciones en casa, dels artistes David Bestué i Marc Vives.

El «Quedem?» és un programa de llengua, lleure i cohesió social que ofereix de manera gratuïta una gran varietat d’activitats perquè totes les persones que formen la societat catalana, sigui quina sigui la seva procedència, puguin conèixer-se i relacionar-se, mentre participen en activitats que, com a ciutadans de Catalunya, tenen al seu abast.]]> Tue, 28 Jun 2011 17:35:47 +0200 28/06/2011 28/06/2011
Amb la col·laboració de tècnics de la Regidoria de Serveis Personals de l’Ajuntament de Lleida, el Centre d’Art la Panera acostarà l’art contemporani al col·lectiu de sords realitzant la traducció a la llengua de signes del seus vídeos de presentació de les exposicions. D’aquesta manera, aquest col·lectiu podrà visionar els nostres vídeos a través de la web i el canal de youtube adaptats a les seves necessitats.

Al mateix temps, a partir d’ara el Centre d’Art la Panera oferirà un  nou servei de vistes guiades amb llegua de signes. Per poder sol·licitar aquest servei, que serà gratuït, només es necessari realitzar una reserva prèvia a la visita per tal de poder coordinar les visites amb els intèrprets i concretar un dia i hora de visita.

Amb aquesta iniciativa que es realitza per primera vegada a Lleida, el Centre d’Art la Panera pretén ser un centre d’art més obert i adaptat a les necessitats del tots els seus visitants.

vídeo



]]> Wed, 11 May 2011 13:14:49 +0200 11/05/2011 11/05/2011
Amb aquest nou programa d’exposicions el Centre d’Art la Panera continua amb la seva programació de la temporada 2011 per als mesos d’estiu.

A l’exposició de Carlos Garaicoa, Fi de Silenci, coproduïda amb Matadero Madrid, els tapissos d’aquest artista cubà mostren algunes de les firmes d’antics comerços de l’Havana amb noms evocadors, com La lucha, El Pensamiento, Sin Rival o Reina. Textos que poden llegir-se habitualment als terres d’aquesta ciutat i sobre els quals Carlos Garaicoa (l’Havana, 1967) intervé alterant-ne el significat original per altres com “La lucha es de todos” o “Reina destruye o redime”. A través d’aquesta intervenció, Garaicoa ens proposa noves lectures de la ciutat, dels seus modes de govern i d’un possible canvi social.


El projecte expositiu, comissariat per Manuel Segade, La qüestió del paradigma. Genealogies de l’emergència en l’art contemporani a Catalunya, fa un recorregut per l’escena artística catalana a través d’exposicions, convocatòries i iniciatives diverses tant públiques com privades, per tal d’establir una sèrie de genealogies que construeixen ponts entre artistes de generacions diferents i en conseqüència, marquen camins preestablerts per als creadors emergents. Amb aquest objectiu, s’estableixen diferents àmbits en l’espai expositiu per a mostrar l’estat del desenvolupament de l’escena catalana actual.

Ignasi Aballí, Efrén Álvarez, Serafín Álvarez, Martí Ansón, Bestué / Vives, Luis Bezeta, Rafael Bianchi, Luis Bisbe, Sergi Botella, Luz Broto, Mireia C. Saladrigues, Jordi Colomer, Fito Conesa, Carles Congost, Pauline Fondevila, Dora García, Ana Garcia-Pineda, Rubén Grilo, Núria Güell, Daniel Jacoby, Jeleton, Tamara Kuselman, Fran Meana, Jonathan Millán, Jordi Mitjà, Momu & No Es, Mariona Moncunill, Julia Montilla, Joan Morey, Marc Navarro / Pol Esteve, Miguel Noguera, Antonio Ortega, Carlos Pazos, Javier Peñafiel, Gabriel Pericàs, Tere Recarens, Alex Reynolds, Xavier Ristol, Francesc Ruiz, Jorge Satorre, Quim Tarrida, Ignacio Uriarte, Eulàlia Valldosera i Oriol Vilanova.


La presentació del treball de Pedro Garhel (1952–2005), que es podrà veure al centre de documentació fins al 26 de juny, aplega tot un seguit de materials —fotografies, vídeos i documentació de la seva intensa trajectòria—, per retre un homenatge a qui no només fou un artista multimèdia destacat, sinó un gran dinamitzador de l’escena artística madrilenya, en fundar l’Espacio P a Madrid (1981–1997).

En el marc d’aquesta mostra, el dimarts, 24 de maig, a les 19h, la comissaria i crítica d’art Karin Ohlenschläger ens farà una presentació del treball de l’artista Pedro Garhel.


Al mateix Centre de Documentació, a partir de l’1 de juliol, es podrà visitar la mostra Camp magnètic. Durant els mesos de juliol i agost es mostrarà una àmplia selecció d’imants de tot tipus, temàtica, format, etc., realitzats per artistes, il·lustradors i dissenyadors gràfics que plasmen el seu treball en suports imantats.

]]> Tue, 12 Apr 2011 12:34:35 +0200 13/04/2011 13/04/2011
La incorporació de l’experiència de la gent gran al contingut de les visites guiades consisteix en la inclusió dels records personals per tal d’enriquir i contextualitzar els significats de les obres d’art contemporani presents en l’exposició «Exercicis de Memòria». Davant de les experiències viscudes pels avis al llarg de la Guerra Civil i el franquisme, els joves poden conèixer amb profunditat moments històrics de la mà dels seus protagonistes. 

Aquesta iniciativa mostra que el treball en xarxa entre el Centre d’Art la Panera i altres agents, en aquest cas de la ciutat de Lleida, posa de manifest que l’art contemporani serveix com a eina per crear coneixement, alhora que ens permet aproximar-nos a l’actualitat i fer-nos reflexionar i ser crítics amb la societat actual.

Al mateix temps, a través de les històries de vida de la gent gran, s’ha aconseguit donar a conèixer la història de la ciutat durant la Guerra Civil, la postguerra i el període del franquisme a joves que no la van viure en primera persona i que sovint desconeixen els episodis més dramàtics de la nostra història. 

En definitiva, aquesta iniciativa ha donat lloc a moments molt emotius, atès el contingut de l’exposició i dels períodes històrics, i ha donat la possibilitat d’intercanviar i conèixer diferents opinions i vivències sobre la Guerra, la infància o la pena de mort, entre molts altres temes.  

En aquesta experiència hi han participat i hi participaran gent gran del programa «Històries de Vida», Àrea de Gent Gran, Regidoria de Serveis Personals de l’Ajuntament de Lleida, Universitat Popular, Institut Municipal d’Educació de l’Ajuntament de Lleida, de la residència de la tercera edat Llar de Sant Josep Lleida, i alumnes de primer de batxillerat de l’IES Màrius Torres, del màster interuniversitari d’Educació Inclusiva de la Universitat de Lleida, de formació professional en tècnic en Atenció Sociosanitària de l’IES Ronda i dels Programes de Qualificació Professional Inicial (PQPI) de l’IMO.

«És l’amnèsia la que fa que la Història es repeteixi com a malson. La bona memòria permet aprendre del passat, perquè l’únic sentit que té la recuperació del passat és que serveixi per a la transformació del present», Eduardo Galeano.

Demà, 13 d’abril, a les 11h, tidnrà lloc la ultima visita guiada amb els alumnes de tercer d’ESO del Col·legi Maristes Montserrat de Lleida i els participants del Programa Històries de vida. Àrea de Gent Gran. Regidoria de Serveis personals de l’Ajuntament de Lleida


]]> Wed, 06 Apr 2011 16:30:10 +0200 12/04/2011 12/04/2011
Aquestes jornades, organitzades pel Ministeri de Cultura amb la col•laboració de l’Instituto de Arte Contemporáneo, tenen com a objectiu donar pautes que puguin ser una guia de bones pràctiques per a la professió.

La taula de debat «Formación y requisitos profesionales del comisariado», que tindrà lloc el divendres a les 10.30 h, pretén analitzar els diferents models i metodologies de formació existents en l’àmbit nacional i internacional, amb l’objectiu de trobar i plantejar solucions respecte a una major professionalització del sector i una millora de la inserció d’aquesta professió en el mercat laboral.
En aquest sentit, la publicació Impasse 9, darrera publicació d’aquesta col•lecció, editada pel Centre d’Art la Panera, va voler recollir les tasques de les escoles de formació de comissaris a nivell nacional i internacional per tal de compilar un mosaic d’aquestes iniciatives arreu del món.

+informació

]]> Wed, 16 Mar 2011 16:52:19 +0100 16/03/2011 16/03/2011 Al mateix temps, a l’exposició es podrà visionar la seva sèrie de performances, «Las estaciones», que recull diverses accions realitzades a la natura al ritme del pas de les quatre estacions.
En el marc d’aquest mostra, el proper dimarts, 5 d’abril, el mateix artista ens presentarà la seva obra i la seva trajectòria artística, a partir de les 19h.
Fins al 24 d’abril també es podran veure les exposicions Exercicis de Memòria, Txuspo Poyo, U.N(inverse) i Zona Baixa. Francesc Abad (UdL).





]]> Thu, 03 Mar 2011 12:24:53 +0100 03/03/2011 07/03/2011 La peça de Joan Brossa “El convidat, 1986 – 1990”, es podrà veure al Centre d’Art la Panera només fins a aquest diumenge 6 de març. A partir de dilluns es traslladarà a La Pedrera de Barcelona per mostrar-se a l’exposició “L’art del menjar. De la natura morta a Ferran Adrià”, per tal de parlar d’una temàtica molt diferent a la de La Panera. 

Aquesta obra ha estat exposada des del 26 de gener en el marc de l’exposició “Exercicis de Memòria”, comissariada per Juan Vicente Aliaga. El projecte expositiu, que estarà oberta al públic fins al 24 d’abril, recull algunes de les manifestacions artístiques que revisen la història de la guerra civil i el Franquisme.

A la peça “El convidat, 1986 – 1990”, el poeta català va compondre un assemblage visual contraposant dos objectes que pertanyen a dos mons semàntics diametralment oposats: per una banda, una taula pulcrament parada amb estovalles, canelobre, vi, ampolla de xampany, un ram de flors i coberts per a un comensal; per l’altra, un garrot vil de fusta fosca i tenebrosa. El convidat serà vilment complimentat abans de l’execució. Aquesta juxtaposició ens fa reaccionar i ens exigeix un posicionament intern gens còmode, des del moment que ens enfronta a la irracionalitat de la mort imposada per l’Estat.

Joan Brossa El convidat, 1986–1990
Poema–objecte. Garrot vil i taula parada per a un convidat, 168 x 120 x 170 cm
Musée d’Art Moderne, Céret, França]]> Thu, 27 Jan 2011 13:51:37 +0100 27/01/2011 27/01/2011 Publica 11 és un nou encontre, organitzat per la Fundación Contemporánea i el Círculo de Bellas Artes, de  caràcter anual que es vol convertir en una trobada de professionals de la gestió cultural.
La taula de debat Cultura i Perifèria que ha tingut lloc avui dijous, a les 13 h, ha estat moderada per Elna Vozmediano, presidenta de l’Institut d’Art Contemporani, i han participat el Centre d’Art la Panera, la Fundació César Manrique de Lanzarote i ARTIUM de Vitoria per tal de tractar les dificultats que s’enfronten les infraestructures artístiques de les àrees perifèriques.

+ informació]]> Tue, 11 Jan 2011 13:10:59 +0100 11/01/2011 11/01/2011 Col·laboració entre el Centre d’Art la Panera, Es Baluard i el CDAN
Primera concessió d’ajut Euroregió Pirineus–Mediterrània
«Educació especial i art contemporani», 2008
Durant l’any 2008–2009, el Centre d’Art la Panera (Lleida), Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani de Palma (Palma, Mallorca) i el CDAN, Centro de Arte y Naturaleza (Osca), conjuntament amb el Centre Regional d’Art Contemporain Languedoc–Rousillon (Sète, França), van portar a terme el projecte «Xarxa d’intercanvis entre programes d’educació especial de centres d’art contemporani de l’Euroregió Pirineus–Mediterrània».
Aquest projecte va consistir a dur a terme intercanvis entre els programes d’educació especial de cadascuna de les entitats per tal d’obtenir unes pautes d’actuació i de treball en els museus, davant els col•lectius de persones amb discapacitat intel•lectual i malalties mentals. A partir de les experiències i de les aportacions dels professionals que van formar part d’aquest projecte es van obrir noves perspectives i àmbits de treball que ens van dur a iniciar el projecte «Art contemporani a l’hospital».

Segona concessió d’ajut Euroregió Pirineus–Mediterrània
«Art i hospital», 2009–2010

El mes d’octubre de 2009, el Centre d’Art la Panera (Lleida), Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani (Palma, Mallorca), el CDAN, Centro de Arte y Naturaleza (Osca) i 3bisf. lieu d’arts contemporains (Aix-en-Provence, França) vam iniciar el projecte «Art contemporani a l’hospital», amb el qual preteníem establir una xarxa d’investigació i de treball entre institucions culturals i hospitalàries, amb l’objectiu d’apropar l’accés de l’art contemporani a aquelles persones que es troben hospitalitzades.

Projectes de futur

Tercera concessió d’ajut Euroregió Pirineus–Mediterrània
«Art i hospital», 2010–2011

Es Baluard Museu d’Art Modern i Contemporani (Palma, Mallorca), el Centre d’Art la Panera (Lleida) i Le BBB centre régional d’iniciatives pour l’art contemporain (Tolosa)

Durant aquest 2011, i gràcies a l’ajut rebut, es podrà consolidar el grup de treball format pels serveis educatius dels diferents centres i, al mateix temps, promoure la professionalització dels membres participants gràcies a l’assessorament d’experts externs als museus i centres d’art.

Alhora, aquesta nova subvenció ens permetrà la continuació de la investigació iniciada durant el 2009 al voltant de pràctiques culturals en àmbits hospitalaris, que va impulsar la realització de tallers d’artista en hospitals de cadascun dels àmbits d’influència dels respectius centres i museus d’art contemporani participants.

En aquesta ocasió, a la xarxa d’investigació s’hi incorpora el centre Le BBB centre régional d’iniciatives pour l’art contemporain de Tolosa, que participa des de l’any 2001 en el programa interministerial «Culture à l’hôpital», en col•laboració amb l’hospital Joseph Ducuing, amb l’objectiu d’obrir l’art a nous públics i, per tant, establir lligams socials entre el món artístic i el sanitari.

Le BBB i l’hospital Ducuing treballen conjuntament realitzant residències d’artista a l’hospital. Durant sis mesos, els artistes seleccionats treballen a l’hospital tenint en compte les peculiaritats d’aquest entorn i reunint-se periòdicament amb el personal d’infermeria i els pacients. Un cop finalitzat el període, es fan dues exposicions paral•leles, una a l’hospital i una altra a Le BBB, a més d’una publicació en la qual es resumeix la residència de l’artista.

Així doncs, l’adhesió de Le BBB al projecte suposa un avenç important, ja que, atesa la trajectòria i la consolidació del seu projecte, pot aportar molts coneixements i experiències al projecte «Art contemporani a l’hospital».

En general, els objectius fixats per a aquesta temporada 2011 consisteixen a:

Consolidar la col•laboració entre les institucions artístiques participants en el projecte, les entitats hospitalàries i els artistes, de manera que els projectes i les intervencions esdevinguin estables.

Millorar la qualitat de vida dels pacients i trencar amb la rutina hospitalària a través de les activitats desenvolupades.

Apropar l’art contemporani i les pràctiques artístiques a les persones que es troben hospitalitzades.

Promoure i augmentar la participació activa del personal sanitari i dels pacients dintre dels projectes que es posin en funcionament.

Desenvolupar activitats i intervencions artístiques a l’hospital per tal de poder-les analitzar i, així, establir unes pautes d’actuació orientatives en l’àmbit hospitalari.

Valorar l’impacte de les activitats sobre els pacients, el personal sanitari, els artistes i els professionals dels museus i centres d’art, mitjançant observacions, entrevistes informals i fulls d’avaluació.]]> Wed, 02 Jun 2010 10:51:22 +0200 07/09/2010 19/09/2010  
Podeu consultar la resta de les bases del concurs en el document adjunt. Durant els dies de la 8a edició de les Jornades de Portes Obertes, del 7 al 19 de setembre de 2010,es mostraran els guanyadors del concurs en el mateix Centre d’Art la Panera.

Bases concurs (PDF)
]]> Thu, 27 May 2010 12:58:34 +0200 19/05/2010 21/05/2010 Mon, 24 May 2010 10:38:00 +0200 14/05/2010 05/09/2010
Txuspo Poyo (Altsasu, 1963) és un artista multidisciplinari d’àmplia trajectòria que ha realitzat el seu treball en els últims anys fonamentalment en el camp audiovisual. Amb un extens recorregut, que inclou Bilbao, Nova York, el Canadà o l’Amèrica Central, Txuspo Poyo ha anat construint una obra que uneix referències a la història fragmentada i a l’imaginari, des de la història de l’art i el món del cinema. En les seves obres aporta una relectura dels tòpics de la representació de la realitat sociocultural en la societat occidental.

L’element central de l’exposició, el que li dóna títol i vertebra el conjunt de la mostra, és una peça d’animació en 3D anomenada U.N(INVERSE), títol que al·ludeix tant a les sigles angleses de les Nacions Unides (UN) com al nom dels estudis cinematogràfics UNIVERSAL. En ella, Txuspo Poyo hi interpreta el valor icònic de l’edifici de les Nacions Unides de Nova York, originalment ideat per Le Corbusier, com a projecte originat per la utopia política de la unió entre les nacions del món, com a símbol de l’arquitectura contemporània, i com a icona per a la indústria audiovisual. «U.N(INVERSE)» duu a terme un recorregut virtual per l’exterior i l’interior d’aquest edifici, però el propòsit no és documental, sinó que es tracta d’una ficció poètica plena d’imatges d’un gran contingut metafòric sobre la fragilitat del món.

En realitat, l’exposició, un complex dispositiu que inclou vídeo, escultura, dibuix i instal·lació, indaga en els mites de la llibertat, la transparència política i la participació democràtica a través de referències creuades entre el cinema, l’art i l’arquitectura modernes. La mostra és també una reflexió sobre els orígens del sistema polític actual i les formes de representació que aquest ha generat, especialment entorn de la Declaració Universal dels Drets Humans i l’arquitectura construïda en la seva seu de Nova York com a símbol d’una nova època.
U.N(INVERSE), l’obra, es projecta en dues pantalles en un dels costats d’un llarg mur en forma de T que creua l’espai principal de la sala. A partir d’aquí l’exposició s’expandeix d’una manera no necessàriament lineal. Cadascun dels seus elements genera significats diferents en funció de les relacions que estableix amb les altres fites de la mostra. Les primeres, una campana suspesa del sostre (Glory Hole), que penja sobre l’espectador i projecta una inquietant ombra sobre la paret; un pèndol de Foucault (Full Time), que al·ludeix al que es troba al vestíbul de l’edifici de l’Assemblea General de l’ONU; una maqueta del complex d’edificis de les Nacions Unides en un equilibri complicat (U.N modelo 23A), que rememora l’original Scheme 23A de Le Corbusier... Tres petites capses de llum, com les que indiquen les portes de sortida, articulen un sector de la sala: Exit, Exile, Exist.
L’entramat de relacions s’expandeix en connectar aquestes obres amb altres realitzades durant els últims anys per Txuspo Poyo, com els seus coneguts dibuixos sobre portades de diaris de diferents països i, especialment, una quinzena de vídeos i animacions en què són molt evidents les al·lusions icòniques al cinema o a la història de l’art. Entre altres, destaquen: MHT (Monkey Honky Town) —que al•ludeix a les simbologies contingudes en la pel·lícula de Kubrick 2001, una odissea a l’espai—, Ambientes hostiles —claus i martells componen un complex paisatge amb referències a la societat postindustrial—, Delay Glass —un recorregut en 3D pel Gran vidre de Marcel Duchamp—, Cartoon —un documental sobre els efectes psicològics dels dibuixos animats, realitzat durant els 90 amb una càmera de vídeo de joguina, amb entrevistes a artistes com Rogelio López Cuenca, Nazario, Ruper Ordorika, entre altres—, Herrorismo —una animació en pel·lícula de 16 mm en què el lleó de la Metro pateix la combustió del cel·luloide a causa de la calor de la làmpada del projector i es recompon en el seu propi «the end».
El resultat final, tal com s’indica en els textos que acompanyen l’exposició, «és un fascinant “totum revolutum” de símbols històrics, socials, polítics i tecnològics que conformen un sistema d’icones que formen part de l’imaginari col•lectiu mentre es balancegen entre allò literal i allò metafòric». L’exposició compta amb una àmplia zona de documentació, així com amb un catàleg coeditat per ARTIUM i la Panera amb textos de George Stolz i Miles Orvell. En ocasió de la inauguració de l’exposició s’ha realitzat a més una publicació en format diari amb el text de Miles Orvell.
«“U.N(INVERSE)” és un projecte que indaga en els mecanismes de complexitat històrica des de camins de fragmentació com qüestions d’interpretació, narració i ficció que han rodejat la construcció de les Nacions Unides, concretament el complex arquitectònic de la seu de Nova York. Els constants canvis de referents m’han dut a la cruïlla entre l’idealisme del moment i el simbolisme, l’arquitectura i el cinema, compartint protagonisme en un moment de col•lapse. En termes d’arquitectura, la descongestió i suspensió plantejada per Le Corbusier davant el buidatge ideològic de Wallace (arquitecte de moda en aquell moment), el rerefons del cinema en plena era de la Guerra Freda i com ara l’ONU s’envolta de figures de Hollywood per projectar-se més enllà de les seves fronteres; així la Campaneta de Peter Pan és la nova ambaixadora de les Nacions Unides.»
Txuspo Poyo

Catàleg de l’exposició, amb textos de George Stolz i Miles Orvell.

Produïda per: ARTIUM (Vitòria-Gasteiz) i Centre d’Art la Panera (Lleida)

Patrocinada per: El Correo, Diputació Foral d’Àlaba, Ministeri de Cultura

ARTIUM
Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo
Vitòria-Gasteiz
+34 945 20 90 00
www.artium.org]]> Thu, 22 Apr 2010 19:25:53 +0200 19/04/2010 19/04/2010 Amb motiu d’aquest projecte, el passat dilluns 19 d’abril, els centres que hi participem ens vam reunir per compartir les experiències desenvolupades en l’àmbit sanitari durant l’any 2009.]]> Thu, 15 Apr 2010 12:38:14 +0200 14/04/2010 14/04/2010 Aquesta visita, adreçada exclusivament als Amics de la Panera, va permetre a tots els participants escoltar en paraules de l’artista Javier Peñafiel el procés de creació tant de la seva obra com de la concepció, juntament amb Glòria Picazo, de l’exposició «Veu entre Línies».]]> Fri, 09 Apr 2010 12:48:20 +0200 13/04/2010 16/04/2010
Aquest taller, que es realitzarà amb els alumnes de Batxillerat artístic de l’EASD Ondara, tractarà de transformar un espai proper als molls de RENFE de Tàrrega amb elements de reciclatge com neumàtics, lones de publicitat etc..

La voluntad d’aquest taller és de donar als participants una experiència de treball col·lectiu, creant un procés de coneixement compartit en constant procés d’evolució i millora, que a la vegada, dona l’experiència necessària per a què un col·lectiu pugui produir sistemes de treball que modifiquin l’espai públic de manera efectiva utilitzant materials de rebuig. 

“Change by art”, es tracta d’un projecte COMENIUS 2009-11 (associació escolar entre grups d’alumnes i professors de diferents països europeus), en el què hi participen EASD ONDARA (Tàrrega),  Lycée Colbert (Collage Colbert, França) o Istituto tecnico Comerciale Statale “Andrea Torrente” (Itàlia), entre altres.]]> Tue, 02 Mar 2010 11:46:36 +0100 03/03/2010 03/03/2010
A través de les pràctiques artístiques contemporànies es vol afavorir les experiències significatives dels nens i les nenes de 0 a 6 anys perquè l’art contemporani ofereix el marc idoni per generar processos que afavoreixin el sentit de pertinença a una comunitat. D’aquesta manera, els infants adquireixen una consciència que els prepara per a la integració, la col·laboració i el consens.

Amb aquesta iniciativa es pretén donar a conèixer noves propostes educatives de l’Estat espanyol relacionades amb l’art contemporani i aprendre a desenvolupar noves estratègies educatives i artístiques contemporànies en el nostre entorn quotidià.

Al mateix temps, aquesta proposta se centra en la defensa d’un model social d’escola que participi activament en el context pròxim i que, a la vegada, entengui l’espai de joc (al Centre d’Art o a la mateixa escola) com una metàfora de vida que proposa experiència i creixement.

Una vegada més, la suma de recursos ens permet ampliar la nostra formació i coneixements per tal de millorar la nostra tasca educativa.

Dia: 3 de març de 2010
Horari: de 17 h a 21 h
Lloc: Centre d’Art la Panera]]> Mon, 01 Mar 2010 17:51:40 +0100 02/03/2010 02/03/2010
En aquest curs seran presents responsables de serveis educatius de museus com el Museu Nacional Reina Sofia, ARTIUM (Vitòria), CA2M (Móstoles-Madrid), Museu Thyssen, (Madrid), MNAC (Barcelona), Museu Guggenheuim (Bilbao), La Laboral (Gijón), MUPAI (Madrid), o Cosmocaixa ( Barcelona), així com especialistes de la Universitat de Valladolid, Universitat de Barcelona, Universitat Complutense de Madrid o la Universitat de Girona.]]> Wed, 24 Feb 2010 18:57:37 +0100 26/02/2010 26/02/2010 Wed, 17 Feb 2010 12:12:59 +0100 19/02/2010 19/02/2010 Fri, 12 Feb 2010 16:46:59 +0100 13/02/2010 13/02/2010 Aquest màster, iniciat el 1989, va ser dels primers postgraus que es van impartir a la Universitat de Saragossa ——els quals aquest és el més antic en actiu—— i s’ha consolidat com un màster especialitzat en l’educació i comunicació del patrimoni.
Un dels factors que ha col·laborat en l’èxit de dues dècades de continuïtat és l’extensa nòmina de professors, de la Universitat de Saragossa i de fora, que han impartit docència, en constant renovació.
El Centre d’Art la Panera és un dels centres i museus d’arreu d’Espanya on els alumnes d’aquest màster poden realitzar les seves pràctiques.

WWW.MASTERMUSEOS.ES/
]]> Thu, 14 Jan 2010 10:11:23 +0100 14/01/2010 14/01/2010 En aquesta quarta edició, el MUPAI (Museo de Arte Infantil) ens hem marcat com objectiu reflexionar sobre els nous contexts en els quals es desenvolupa ’educació artística, sense deixar de costat els més tradicionals. Per a això es tractaran les següents línies d’investigació a través de taules de treball i comunicacions:
Estat actual de l’educació artística per a nens i adolescents
Educació artística als museus d’art
Art infantil i adolescent en contexts especials, com a hospitals o amb
col·lectius en risc d’exclusió social
Joc, art i creativitat a la xarxa i amb les noves tecnologies
Propostes en educació artística de l’empresa privada
Per a més informació:
http://ivcongresomupai.blogspot.com/
http://www.ucm.es/info/mupai/]]> Thu, 07 Jan 2010 11:24:32 +0100 18/12/2009 18/12/2009 Després de la visita a l’exposició, que es trobarà oberta al públic fins al 6 de gener, es va fer un tast de l’ hidromel elaborat durant l’exposició a partir de l’obra  PARK LIFE #013. Hidromel Factory (2009), una peça produïda amb motiu de l’exposició Park Life, pel Centre d’Art la Panera i l’ Espai Zer01 (Olot).
A més a més, l’artista Martí Guixé, amb la col•laboració del Gat de Rosal (Associació Alba, Tàrrega), realitzà un menú degustació d’algunes tapes escollides del seu projecte Food Design (http://www.food-designing.com)]]> Fri, 04 Dec 2009 11:42:58 +0100 10/12/2009 12/12/2009
La trobada reuneix a gestors dels principals gestors culturals seleccionats per les seves propostes actives i els seus enfocaments interdisciplinaris, amb la intenció d’abraçar tot un panorama geogràfic d’experiències que facin la seva aportació a l’ intercanvi i la formulació de projectes de futur.

Entres els centres espanyols que hi participen hi figuren el Matadero, el Centro de Arte 2 de Mayo i la Casa Encendida, a Madrid, el TEA de Tenerife, el CCCB de Barcelona i el Centro de Arte i Naturaleza de Huesca.

+ Informació sobre aquesta trobada: www.cceba.org
]]> Tue, 10 Nov 2009 12:23:35 +0100 10/11/2009 10/11/2009 Tue, 10 Nov 2009 12:09:49 +0100 06/11/2009 06/11/2009 El Servei Educatiu de la Panera, en representació dels participants en el projecte «Xarxa d’intercanvis entre programes d’educació especial de centres d’art contemporani de l’ Euroregió Pirineus- Mediterrània», va ser present el dia 6 de novembre en el marc de les jornades Museus: Cultura i Bones Pràctiques. Accessibilitat i Inclusió. Això amb l’objectiu de presentar aquest projecte, que es dugué a terme al llarg del 2008-2009, gràcies a la subvenció concedida per la Generalitat de Catalunya a través del concurs públic de projectes artístics i de pensament contemporani de caràcter professional, que es realitzessin conjuntament amb altres territoris de l’ Euroregió Pirineus- Mediterrània.
Les jornades Museus: Cultura i Bones Pràctiques volen exposar, analitzar i debatre les necessitats, demandes i reivindicacions dels col•lectius amb discapacitat o amb risc d’exclusió social, per poder accedir a la cultura. Al mateix temps, tenen la voluntat de donar a conèixer les experiències de bones pràctiques que es duen a terme en un gran nombre d’institucions museístiques i culturals amb l’objectiu d’esdevenir centres inclusius.]]> Fri, 06 Nov 2009 13:53:17 +0100 29/10/2009 29/10/2009 En aquestes jornades, el Servei Educatiu de la Panera va presentar com, a partir de l’exposició «Afinitats Electives», les escoles i el Servei Educatiu han treballat conjuntament per crear processos de treball al voltant dels continguts de l’exposició que permetin exportar-los cap a diverses àrees del currículum, tot donant una especial significació a la multidisciplinarietat, característica rellevant de la creació contemporània.
“Aquestes jornades tenen com a tema central la comprensió de l’art i l’ univers de les imatges com a problema central en la didàctica de les arts visuals en l’educació primària i secundària. L’anàlisi crítica dels currículums fa necessari un ampli debat sobre el concepte de competències (bàsiques i pròpies de l’àrea) i el seu abast, tant des de la perspectiva de la didàctica de les arts visuals com des de les propostes interdisciplinàries. Amb aquestes jornades volem obrir aquest debat a tots els membres de la comunitat educativa, amb la contribució d’experts externs”. 
Albert Macaya, coordinador del seminari d’ educació visual i plàstica]]> Fri, 02 Oct 2009 18:04:40 +0200 02/10/2009 02/10/2009
IDEA la teva ciutat és un material pedagògic que es deixarà en préstec a les escoles perquè hi puguin treballar els nens i nenes d’educació primària.
La caixa IDEA la teva ciutat que viatjarà per les diferents escoles d’educació primaria, conte un full d’instruccions i més documentació per a la seva correcta utilització, per tal de poder treballar conceptes relacionats amb la història de l’art o amb llenguatges que treballen les tres dimensions, com l’escultura o l’arquitectura, entre altres.

Els mestres interessats en utilitzar IDEA la teva ciutat com a material educatiu de la seva escola, només hauran de posar-se en contacte a través del correu electrònic:
educaciolapanera@paeria.es


+ informació

]]> Fri, 25 Sep 2009 12:33:32 +0200 25/09/2009 25/09/2009 Autora: Alba Cros Pellisé
Institut: IES Màrius Torres, Lleida
Tutora: Marta Ballarín

L’objectiu d’aquesta convocatòria, iniciada el 2005, és potenciar l’interès dels alumnes de Batxillerat envers la investigació, tot posant èmfasi en aquells treballs el tema dels quals tingui relació amb l’art contemporani. Tenen opció de presentar-se a aquests premis els estudiants que segueixin estudis reglats corresponents a qualsevol de les modalitats de Batxillerat. Opten a aquesta convocatòria tots els centres de secundària públics, privats o concertats de Catalunya.]]> Fri, 21 Aug 2009 17:49:11 +0200 20/10/2009 29/10/2009
Imatges contemporànies és un curs de caràcter divulgatiu, que pretén apropar les pràctiques artístiques contemporànies a un públic no especialitzat amb l’objectiu de donar una mirada multidisciplinària al voltant de l’art contemporani.
D’aquesta manera, la V edició del Curs tractarà relacions i vinculacions entre la dansa, el gènere, el rock, la fotografia, la violència i l’art contemporani, entre d’altres.

V CURS D’IMATGES CONTEMPORÀNIES
20, 21, 22, 27, 28 i 29 d’octubre, de 19 a 21h.

Totes les sessions, excepte la del 22 d’octubre tindran lloc al Centre d’Art la Panera. La sessió del 22 d’octubre tindrà lloc a l’Auditori Enric Granados

Preu d’inscripció al curs: 30 € / Preu per sessió: 5 €

PROGRAMA

Dimarts, 20 d’octubre
José Alberto Sánchez. La creació escènica en el context de la nova cultura visual
Temàtica: La dansa moderna d’Isadora Druncan i Ted Shawn fins a Jêrome Bel i La Ribot

Dimecres, 21 d’octubre
Patrícia Mayayo. Més enllà de Duchamp. Gènere, mascarades i identitats en l’art contemporani
Temàtica: Art i gènere

Dijous, 22 d’octubre
Joan Fontcuberta. La tercera dragea: la fotografia conspira
Temàtica: La fotografia entre l’ús artístic i el documental

Dimarts, 27 d’octubre
Francisco Javier Panera. Rock My Religion. Cruïlla de camins entre el rock i les arts visuals. 1956-2009
Temàtica: Rock i art contemporani

Dimecres, 28 d’octubre
Carmen Pardo. John Cage o la permeabilitat de l’art contemporani
Temàtica: John Cage, art contemporani i música

Dijous, 29 d’octubre
Gerard Vilar. L’estilització de la violència en l’art contemporani
Temàtica: Violència i art contemporani]]> 22/04/2009 22/04/2009
La roda de premsa i atenció als mitjans de comunicació per part del president del CoNCA, Xavier Bru de Sala, i l’alcalde de Lleida, Àngel Ros, va tenir lloc al Centre d’Art la Panera, on també van celebrar el plenari posterior.]]> 12/03/2009 12/03/2009 A l’entrada del museu hi havia un seguit de fotografies d’un insòlit cementiri xilè. Després s’observava un estudi filmogràfic que es basava en cinc vídeos que tenien uns personatges comuns (sobretot una noia anomenada María), un espai (el desert xilè) i un recurs (l’aigua). Les projeccions cinematogràfiques es realitzaven sobre material reciclable (unes pantalles de cartró) i, entre totes elles, destacava la que contenia una garlanda nadalenca, que representava la contraposició de la calor i la sequedat amb una festa tan hivernal per a nosaltres com és el Nadal.
El que també ens cridà l’atenció va ser l’estudi de les incongruències entre alguns edificis contemporanis i les ciutats a les quals pertanyen, com, per exemple, immenses construccions honorífiques de l’Europa de l’Est enmig de ciutats sense carrers o un Japó amb habitatges minúsculs en el si d’una enorme contaminació lumínica. Les maquetes dels edificis estaven realitzades amb materials reciclables. I tot aquest art es trobava a l’interior d’una sala sostinguda per columnes medievals.
El més aplaudit, i també incomprès, fou una caravana en l’interior de la qual es podia visualitzar una pel•lícula en blanc i negre. Sigui com sigui, l’experiència fou molt positiva perquè ens apropà a l’art contemporani i les seves reivindicacions.

Txell Botargues]]> 28/05/2008 28/05/2008 Experimentem amb L’ART neix l’any 1993 a Barcelona per iniciativa de l’artista Montse Vives i s’ha anat ampliant amb la incorporació progressiva de diferents persones de formació tant artística, educativa i de gestió. L’any 2003 l’associació inaugura un espai de gestió pròpia (l’Espai EART) que dóna un impuls a tota la feina realitzada fins aleshores que possibilita la programació continuada i el suport a projectes de diversa índole que tenen aquest interès per la participació del públic en els processos culturals actuals. Així doncs en el marc d’aquest cicle de projectes educatius, La Panera /Curro Claret presentaren el taller de súper herois, que es va dur a terme a la Panera el passat 17 de maig en motiu del dia mundial del reciclatge. Aquest taller dirigit a nens de 9 a 12 anys tenia com a objectiu construir algun tipus de súper heroi compromès amb el medi ambient com per exemple el súper heroi que fa que hi hagi aigua per a tothom, el que és amic dels animals i la natura i els preserva de qualsevol agressió, el que procura que es tanqui el forat de la capa d’ozó, el que té el poder de netejar l’aire contaminat... La programació i realització de Tallers d’artista són activitats i pràctiques artístiques que des dels inicis realitza la Panera per a tots els públics, així recordem la performance 5’ minuts pensant en tu d’Alicia Framis (2005), realitzada el dia internacional en contra la violència de gènere, Taller de Robòtica amb Daniel Canogar, Taller de Mediterrània(es) amb Rogelio López Cuenca entre molts altres...]]> 05/05/2008 05/05/2008 Aquest número recull totes les intervencions i converses posteriors dels ponents que van participar en l’encontre Patrimoni, creació i educació. El present com a futur que va tenir lloc a La Pedrera el 15, 16 i 17 de març del 2007. L’encontre, s’estructurà en ponències, comunicacions, taules rodones i accions, en les quals s’exploraren les qualitats especials que fan que espais singulars, construïts o naturals, esdevinguin patrimoni cultural col·lectiu, així com també es considerà altres formes patrimonials com ara la literatura, el cinema i el conjunt de les arts. En aquesta segona trobada internacional, van participar professionals de la gestió del patrimoni, de la creació artística, l’exposició i la conservació, com també de l’ordenació i innovació educatives, i es va presentar el Centre d’Art la Panera, a càrrec de la seva directora, Glòria Picazo.]]> 26/04/2008 26/04/2008 L’experiència s’inicia el 2006, es consolida durant el 2007 i té continuïtat fins a
aquest moment. L’estratègia ha consistit a crear un programa dirigit exclusivament a ells, en el qual l’objectiu principal és utilitzar la Panera com un recurs comunitari, normalitzador i pedagògic per potenciar la inclusió social i educativa. Així doncs, l’art contemporani, per la seva multidisciplinarietat de tècniques artístiques i la seva transversalitat conceptual, permet estimular les capacitats físiques i intel·lectuals i les habilitats socials i afectives dels nois i noies. Aquest treball repercuteix de forma positiva en el creixement personal i potencia el desenvolupament de l’autonomia personal, la confiança i l’autoestima a través de la creació i sensibilització artística.]]> 09/04/2008 09/04/2008 Educación. La Formación de los Educadores, que organitza el Museo Thyssen-
Bornemisza, i que es realitzarà durant els dies 9, 10 i 11 d’abril de 2008, amb
la següent comunicació: “La escuela va al centro de arte y el centro de arte
va a la escuela”, a càrrec de la Dra. Gloria Jové i Silvia Cano (Universitat de
Lleida), Helena Ayuso i Roser Sanjuan (Servei Educatiu de la Panera).
El congrés es planteja com una ocasió per realitzar estats de qüestió, revisions,
debats i noves perspectives al voltant d’aspectes centrals que determinen les
línies d’actuació educativa als museus. Va dirigit a professionals de l’àmbit de
l’educació en museus i de la formació d’educadors, a estudiants i a professors
de tots els nivells educatius.]]> 31/03/2008 31/03/2008 a la Facultat de Psicologia, Ciències de l’Educació de l’Esport Blanquerna,
Universitat Ramon Llull (Barcelona), adreçada als futurs professionals de
l’àmbit de l’ensenyament (alumnes de 3r de Magisteri), per tal d’explicar un dels
projectes expositius duts a terme pel Centre d’Art la Panera, l’exposició
“+Insectes. Un recorregut d’instal·lacions proposat per Francisco Ruiz de
Infante i concebut amb la complicitat de Glòria Picazo”, que s’exposà a la
Panera des del 20 d’abril al 24 de juny de 2007. Així, es presentaran les
corresponents estratègies i experiències educatives al voltant d’aquesta
exposició, amb l’objectiu de mostrar com la relació entre centre d’art i escola
pot exercir d’element dinamitzador a la democratització de la cultura.]]> 01/03/2008 01/03/2008 van realitzar durant el mes de març i el seu objectiu era practicar ambdues llengües.
El procés educatiu ha partit de la creació d’activitats prèvies i posteriors a la visita dins l’àrea curricular d’anglès i en relació amb els continguts expositius. El Servei Educatiu inicia aquesta experiència amb l’objectiu de convertir la visita a la Panera en un recurs més per reforçar l’aprenentatge de l’anglès com a llengua estrangera en els centres educatius.]]> 05/02/2008 05/02/2008 El col·legi Santa Ana, amb la col·laboració del Servei Educatiu de la Panera,
organitzà una inèdita trobada entre una artista, Marina Núñez i la directora del
Centre d’Art la Panera, Glòria Picazo, amb un total de 250 nens i nenes d’edats
compreses entre 3 i 7 anys, per exposar els treballs inspirats en les obres que
es mostraran a La Panera.
L’artista mostrà i comentà algunes de les seves obres en vídeo, i els nens i
nenes preguntaren al voltant del significat i la tècnica de les seves peces i
sobre l’ofici de l’artista.
Aquest contacte directe entre escola i professionals relacionats amb l’art
contemporani en el mateix centre educatiu, compleix un dels objectius
proposats des del Servei Educatiu de la Panera, basat en què no només sigui
el centre d’art l’espai visitat, sinó que hi hagi una interacció real entre escola i
centre d’art contemporani. Un objectiu que no hagués estat possible sense la
col·laboració dels docents del Centre Educatiu.]]>