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Actividades

Albert Bayona. Presentación del proyecto Monday to Friday

Un audiovisual sobre la alteración del medio ambiente y la intervención humana en el paisaje mediante elementos ajenos, recreados por técnicas digitales que incrementan la incoherencia de las escenas, filmadas en entornos degradados, buscados a tal efecto, y no por ello menos normales y cotidianos. Cinco historias conceptualmente unificadas en su desenlace, ubicadas irónicamente en los cinco días de la semana.

Albert Bayona

Albert Bayona. Presentación del proyecto Monday to Friday

III Concurso de Cuentos. Primaria

La entrega de premios y la lectura de cuentos será el miércoles 3 de julio de 2008, a las 18 h.

Concurso de cuentos en el que podrán participar todos aquellos niños y niñas de 6 a 12 años que inventen un cuento a partir de algún elemento o personaje visto en las exposiciones realizadas durante el curso académico 07-08. La extensión del cuento es libre.
La fecha límite de entrega es el 13 de junio. La entrega del cuento se puede realizar por correo electrónico, por correo postal o directamente en la recepción del Centre d’Art la Panera.

III Concurso de Cuentos. Primaria

Zink Tank

Zink Tank son tres personas con formación y puntos de vista diferentes. Se encuentran en Barcelona en el 2005 y se reúnen asiduamente para confeccionar proyectos, principalmente musicales, con un formato abierto y multidisciplinar. Para Zink Tank, la creación musical es tan importante como el contexto, por eso su último proyecto “Album de Pedro” consiste en elaborar un lp entero componiendo las canciones en casa de amigos que viven en ciudades diferentes. Más cerca del laboratorio de ideas que de una banda de pop al uso, intentan situarse en un terreno cruzado entre la creación artística, la puesta en escena en situaciones particulares, y el formato tradicional de grupo de música.

El proyecto que ha recibido una Beca Entrega 2007, del Ajuntament de Lleida.

Zink Tank

Arte + reciclaje. Curro Claret. Taller de Superhéroes

Con motivo del Día Mundial del Reciclaje y de la Noche de los Museos, se realizará un taller, dirigido a niños y niñas de edades comprendidas entre los 9 y los 12 años, alrededor de las posibilidades creativas que tiene el reciclaje, a cargo de Curro Claret (Barcelona, 1968).

Este diseñador ha trabajado para empresas e instituciones como Camper, Massimo Dutti, Fad, Ayuntamiento de Barcelona, Departament de Medi Ambient de la Generalitat de Cataluña, entre otros. Ha realizado conferencias y workshops por España, Francia, Dinamarca, Irlanda, Corea, Tailandia, Brasil, Cuba y los EEUU. Sus diseños se han expuesto en diversas exposiciones en España, Francia, Italia, Alemania, Inglaterra, Egipto, Israel, Corea, Japón y los EEUU.

TALLER DE SUPERHÉROES. La idea es que los niños (de 9 a 12 años) piensen y se imaginen algún tipo de superhéroe comprometido con el medio ambiente en el que les gustaría convertirse, como por ejemplo un superhéroe que hace posible que haya agua para todos, el que es amigo de los animales y la naturaleza y los preserva de cualquier agresión, el que procura que se cierre el agujero de la capa de ozono, el que tiene poder para limpiar el aire contaminado...

Después de haber definido al superhéroe, será necesario especificar cuáles serán sus poderes y cómo los utilizará; a la vez, se tendrá que investigar cómo actuamos contra esos males actuales, sin la intervención de los nuevos superhéroes.

Para caracterizar cada superhéroe, los niños diseñarán el vestido y los instrumentos que necesiten mediante los materiales de desecho que se proporcionarán en el taller y todos aquellos materiales que también hayan traído (juguetes y objetos rotos, cajas de cartón, latas y botellas de plástico reutilizadas, etc.).

Público al que va dirigido:
Niños y niñas de 9 a 12 años
Lugar en el que se desarrollará:
Centre d’Art la Panera
Horas que durará la actividad:
2 h
Precio que paga el usuario:
Taller gratuito

Taller Curro 01

Arte + reciclaje. Curro Claret. Taller de Superhéroes

La noche de los museos

PRESENTACIÓN

La Noche de los Museos nació el año 2005 como una iniciativa del Ministerio de Cultura francés, promovida por el Consejo Europeo, con el fin de situar las instituciones museísticas de Francia y del resto de Europa en un proyecto común, para promoverlas entre un público vario, ofreciendo una manera distinta y creativa de visitarlas.
Este año los equipamientos museísticos de la ciudad de Lleida (Museu Jaume Morera, Museu de l’Aigua. Dipòsit del Pla de l’Aigua, Centre d’Art la Panera, IEI, Centre Social i Cultural Lleida de l’Obra Social “la Caixa” y Museu de Lleida) se adhieren a esta propuesta europea ofreciendo distintas actividades desde las 20.00 h hasta las 00.00 h (las actividades programadas con horario concreto se especifican en el programa).
La entrada es libre a todos los actos.

PROGRAMA

Museu d’Art Jaume Morera
El Museu d’Art Jaume Morera propone una muestra representativa de obras de su fondo videográfico y filmográfico que permite conocer la evolución que ha tenido el uso de medios audiovisuales por parte de los artistas contemporáneos durante la segunda mitad del siglo XX.
Programa:
Bumerang
Ton Sirera, 1965, b/n, 3’10’’
París la cumparsita
Benet Rosell/Antoni Miralda, 1972, color,  25’
Un mystique determinado
Carles Congost, 2003, color, 16’

Museu de l’Aigua. Dipòsit del Pla de l’Aigua
Visitas guiadas cada media hora, desde las 20 h. La última será a las 23 h.
El Museu de l’Aigua de Lleida abre las puertas del Dipòsit del Pla de l’Aigua, uno de sus puntos de interés, con motivo de la Noche de los Museos.
Aprovechando la oscuridad de la noche, os proponemos visitar a oscuras un lugar insólito de la ciudad: el antiguo depósito subterráneo de aguas del siglo XVIII. Bajaremos a él únicamente con linternas, lo que nos permitirá disfrutar de una visión totalmente diferente del espacio.
Los grupos serán de 35 personas como máximo.

Centre d’Art la Panera
Sesiones a las 22 h y a las 23 h
El Centre d’Art la Panera presenta el concierto Antenna & Cos Elèctric, formado por el thereminista Víctor Estrada y la banda Cos Elèctric (Sergi Galí, VJ; Robert Santamaría, teclados y percusión; Fran Gamallo, guitarra clásica). Se trata de un espectáculo muy visual gracias a la espectacular forma de tocar el theremin y a las imágenes en tiempo real que el VJ Sergi Galí relaciona con cada tema musical.

Museu de Lleida
Sesiones a las 21.30 h y a las 22.30 h
El Museu de Lleida presenta Les muses al museu, un espectáculo teatral a cargo de profesoras y alumnas del Aula Municipal de Teatre de Lleida.
Dramaturgia y dirección: Jaume Belló
Nueve actrices representan a cada una de las nueve musas en un espectáculo que se desarrolla en tres acciones: “El naixement de les muses”, “Les danses apol·línies” y “La inspiració dels artistes”.

Centre Social i Cultural Lleida de l’Obra Social «la Caixa»
“Felices Relacions”
Ciclo de intervenciones en el vestíbulo del Centre Social i Cultural Lleida
Manbaa Mokfhi dirige una acción insurgente (tiraje cromogénico tipo-C montado entre dibond y metacrilato, 50 x 72 cm), 2007 de Joan Fontcuberta.
Canal visual
Un espacio pensado para acercarse a distintos formatos y discursos narrativos audiovisuales, de manera autónoma.
“Videodansa Sol@s davant la càmera”
Selección y textos a cargo de Núria Font
Entrada libre. Plazas limitadas a la capacidad de la sala

Institut d’Estudis Ilerdencs
Visitas guiadas cada hora, desde las 20 h
Puertas abiertas a la exposición “XIP XAP. 25 anys al carrer. Història de la companyia en imatges i records”
“Hemos conseguido crear una profesión que no existía y dignificarla, desde los primeros que empezaron hasta los que día a día vamos saliendo a la calle y poniéndonos delante de los niños y niñas.” Esta frase resume muy bien el recorrido de la compañía desde 1983 hasta 2008. Explica lo que nos ha tocado hacer a muchos de nosotros: vivir prácticamente entre los locales de ensayo y la calle para aprender y practicar una profesión que nadie nos ha enseñado, apostando no sólo por la vertiente lúdica, sino educativa del tiempo de ocio. Y es que nadie te enseña a mirar los ojos de los niños para saber qué es lo que les hace felices.

La noche de los museos

UNIVERSO MONK

Mariona Sagarra codo a codo con Meredith Monk (conferencia–audición)
MEREDITH MONK & Vocal Ensemble Quartet


El Centre d’Art la Panera, el Auditori Municipal Enric Granados, el Teatre de l’Escorxador y Acciones Musicales Permanentes del Ayuntamiento de Lleida presentan una programación alrededor de la figura de Meredith Monk que contará con el concierto Meredith Monk & Vocal Ensemble Quartet y la conferencia-audición a cargo de Mariona Sagarra, alumna de la artista.

Mariona Sagarra codo a codo con Meredith Monk (conferencia–audición)

Viernes, 11 de abril de 2008, a las 20 h
Cafè del Teatre, Lleida.  Gratuito

El 15 de enero de 2006, Mariona Sagarra fue invitada por Meredith Monk a cantar en el Carnegie Hall de Nueva York con motivo del 40 aniversario de carrera artística de Meredith. En esta conferencia-audición Mariona Sagarra nos hablará de su experiencia artística con la creadora americana. La artista catalana nos permitirá, también, disfrutar de la voz en todas sus dimensiones: experimentaciones vocales, juegos sonoros y temas de los últimos trabajos discográficos.

Imágenes: Meredith Monk y Mariona Sagarra
Intérprete y creación: Mariona Sagarra


MEREDITH MONK & Vocal Ensemble Quartet

Sábado, 3 de mayo de 2008, a las 21 h
Auditori Enric Granados, Lleida    Precio: 20 €

Venta de entradas: Centre d’Art la Panera, tel. 973 262 185, Teatre Municipal de l’Escorxador, tel. 973 279 356, y Auditori Enric Granados, tel. 973 223 320.

El proyecto Meredith Monk Vocal Ensemble, fundado en 1978 con el objetivo de ampliar nuevos registros vocales y experimentar con diferentes formas y texturas musicales, presenta nuevos trabajos en colaboración con los intérpretes más reconocidos de la escena musical actual, que reformulan de una manera muy personal tradiciones artísticas tan diversas como la ópera china, los musicales de Broadway, el teatro musical y la performance.

Intérpretes: Meredith Monk, Katie Geissinger, Allison Sinfín, Theo Bleckmann

UNIVERSO MONK

Fiesta de los amigos 2008

Jueves 10 de abril a las 19:30h tendrá lugar la Fiesta de los Amigos de la Panera que consistirá en una visita comentada a las exposiciones en curso, Puertas Oscuras a cargo de la artista Marina Núñez y Beautiful People y la herida secreta, por el comisario Miquel Bardagil, Colección Frac Nord - Pas de Calais.

Miquel Bardagil. Beautiful People

Fiesta de los amigos 2008

IV Ciclo de Arte y Educación

Nos complace informarle e invitarle, el próximo 28 de febrero a las 18.30 h, a la presentación de los servicios educativos del Museo Oteiza, que irá a cargo de Aitziber Urtasun, sesión con la que se iniciará el IV Ciclo de Arte y Educación.

El Ciclo de Arte y Educación, actividad trimestral iniciada en el año 2003, está formado por tres ponencias distribuidas durante los nueve meses del calendario escolar, fruto del interés que el colectivo docente, maestros y profesores de todos los niveles formativos, tenía en recibir sesiones formativas relacionadas con la pedagogía y el arte contemporáneo para facilitar su introducción en el actual currículo académico.

Estas jornadas se han convertido en una presentación de algunas de las estrategias y actuaciones que se llevan a cabo en las distintas instituciones museísticas del país, así como también en un espacio de reflexión acerca de la educación artística, convirtiéndose en un fructífero punto de encuentro entre la escuela y el Centre d’Art la Panera.

En esta sesión se presentará la creación del Departamento de Didáctica del Museo Oteiza, desde su nacimiento en mayo del 2003 hasta la actualidad, y se analizarán las barreras que el Museo ha tenido que ir superando para poder acercar la colección al público.

Aitziber Urtasun, licenciada en Historia del Arte y máster en Arte Contemporáneo por la Universidad del País Vasco, es la responsable del Área de Didáctica y Actividades del Museo Oteiza. Ha trabajado en el Departamento de Educación del Museo de Bellas Artes de Bilbao y en el Departamento de Educación del Museo Guggenheim Bilbao en sus diferentes programas educativos. En este mismo museo, además, también ha coordinado durante tres años el programa Learning Through Art en el que se trabajaba con artistas locales en activo y centros escolares del País Vasco. Desde mayo de 2003 dirige el Departamento de Didáctica del Museo Oteiza. Su tarea comprende diferentes ámbitos: formación de guías y educadores, preparación de material educativo para educadores y centros escolares, diseño y realización de talleres artísticos para niños y adultos y asistencia en la coordinación de las exposiciones temporales del Museo.

El Museo posee una impresionante colección de escultura –más de 2000 piezas– y de obra en papel –unas 900 piezas–, así como un importante legado documental que posibilita la investigación de las múltiples facetas del artista vasco.

Por último, hay que recordar que el 2008 es un año de especial importancia para el Museo ya que se celebra el centenario del nacimiento de Oteiza (Orio, 1908 – San Sebastián, 2003) y será, por consiguiente, un periodo de celebraciones con distintas actividades como un congreso internacional, la revisión del Laboratorio de Tizas, nuevas publicaciones y cursos de formación.

IV Ciclo de Arte y Educación

10a Salida Cultural de los Amigos de la Panera. Bilbao

Nos complace informaros de la organización de la 10ª Salida Cultural de los Amigos de la Panera. En esta ocasión visitaremos Bilbao y los alrededores, como el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte (Navarra), el Guggenheim Bilbao, las bodegas CVNE de Haro y el nuevo Museo Würth, en Agoncillos.

La primera parada del sábado será en Huarte, donde visitaremos el nuevo Centro de Arte Contemporáneo Huarte, un edificio obra de los arquitectos catalanes Franc Fernández de Eduardo, Carles Puig y Xavier Balcells, en el que visitaremos las exposiciones en curso: Crossfire, una videoinstalación del artista norteamericano Christian Marclay; el proyecto Tremors, del artista Gal Weinstein; la exposición Trying to dance, obra de J.H. Engström, y la muestra titulada Carteles de empapelar, del artista Nerea de Diego Murillo.

Una vez hayamos comido en Huarte, nos dirigiremos a Bilbao para realizar una visita guiada por el Guggenheim Bilbao. Una de las exposiciones en curso que vamos a ver será Art in USA: 300 años de innovación, en la que tendremos la ocasión de disfrutar de una de las muestras de arte norteamericano más importantes (un total de 200 obras) que hayan sido expuestas fuera de los Estados Unidos, organizada a través de seis secciones cronológicas que muestran cómo el arte de cada época ha reflejado y contribuido a una compleja narrativa del país. La otra exposición en curso que vamos a visitar se titula Chacun à son goût, y se trata de una muestra colectiva de doce artistas vascos contemporáneos que han realizado nuevos proyectos para el museo, entre los que encontramos a Abigail Lazkoz, artista de la que pudimos disfrutar durante el pasado verano en el Centre d’Art la Panera a través de la exposición Desastres Naturales.

El domingo visitaremos las bodegas CVNE, ubicadas en Haro, donde vamos a llevar a cabo un recorrido por las instalaciones y una degustación final de sus vinos.

El último destino es el Museo Würth, donde veremos la exposición inaugural Figura humana y abstracción, escultura de los siglos XX y XXI, Colección Würth Alemania y España. La Colección Würth Alemania fue iniciada por Reinhold Würth en 1960 y hoy es una de las mayores colecciones privadas de arte en Europa.

El precio del viaje es de 195 € por persona con habitación doble, con un suplemento de 12 € con habitación individual. El precio incluye el trayecto, las entradas y visitas guiadas de los museos, la comida de los días 26 y 27, el alojamiento en el Hotel Barceló Nervión*** y el desayuno, y la visita y degustación en las bodegas CVNE.
El periodo de inscripción finaliza el 20 de enero, en el Centre d’Art la Panera.

Esperamos que esta propuesta sea de vuestro interés.

10a Salida Cultural de los Amigos de la Panera. Bilbao

Grupo de lectura sobre arte contemporáneo. Segunda edición

Esta actividad nace de la voluntad de acercar a un público lo más amplio posible reflexiones que han llevado a cabo diferentes especialistas en torno a la creación actual y la cultura contemporánea. Los textos que hemos elegido pertenecen a ensayos, catálogos, antologías o monografías.

La dinámica que queremos instaurar en este grupo de lectura es el debate y la reflexión colectiva, que se combinará con el descubrimiento y acercamiento individual que cada uno de los participantes hará de las lecturas que vamos proponiendo.

Para esta segunda edición hemos decidido estructurar las sesiones en dos bloques que irán en paralelo a algunas de las exposiciones de la Panera.

El primer bloque, bajo el título Género, cyborgs y locura, tomará como punto de partida la exposición Marina Núñez. Puertas oscuras, que abordará la condición femenina y las transformaciones de los cuerpos a partir de los avances tecnológicos.

El segundo bloque, bajo el título El estatuto de la imagen en las artes visuales, tomará como punto de partida algunos de los trabajos que se mostrarán en las sucesivas exposiciones.

Las sesiones de debate estarán conducidas por Antoni Jove, historiador del arte y coordinador de exposiciones de la Panera, y puntualmente contaremos con sesiones que estarán dirigidas por artistas, críticos de arte o profesores universitarios. Marina Núñez dirigirá la sesión del 6 de febrero de 2008.

Datos prácticos:

Día: jueves (excepto dos sesiones que se harán el miércoles)

Hora: 18.30

Duración: 1 h 30 min.

Calendario:

Jue. 10 de enero / Jue. 24 de enero / Mié. 6 de febrero / Jue. 21 de febrero / Jue. 6 de marzo / Jue. 20 de marzo / Jue. 3 de abril / Jue. 17 de abril / Mié. 30 de abril / Jue. 15 de mayo / Jue. 29 de mayo / Jue. 12 de junio

El número de participantes queda fijado en 15 y la inscripción hay que hacerla en el Centre d’Art la Panera hasta el día 8 de enero de 2008.

Grupo de lectura sobre arte contemporáneo. Segunda edición

IV Premios de investigación de bachillerato

Presentación

Tienen opción de presentarse a estos premios los estudiantes que sigan estudios reglados correspondientes a cualquiera de las modalidades de bachillerato en todos los centros de secundaria públicos, privados o concertados de Cataluña.

Los trabajos, tema y formato

Los trabajos que se presenten a concurso tienen que ser fruto del trabajo de investigación tutelado que los estudiantes de bachillerato llevan a cabo como una parte de su currículum.

Los trabajos tendrán que ser un estudio, original e inédito, que trate cualquier aspecto o tema que gire en torno a la producción, creación, exhibición o crítica en el ámbito nacional o internacional de las artes y la cultura contemporáneas a partir de la década de los ochenta.

Los originales del trabajo tendrán que tener forma de memoria explicativa y tendrán que presentarse en formato papel y digital. El formato papel tendrá un máximo de 60 hojas DIN A-4 y un mínimo de 20, mecanografiadas a doble espacio y por una sola cara.
A los trabajos se les podrá adjuntar todo tipo de material complementario, como planos, dibujos, fotografía, documentos, vídeos, DVD, etc.
Paralelamente, los trabajos tienen que ir acompañados de una síntesis de un máximo de dos folios mecanografiados a doble espacio, donde se desarrolle el objetivo, la metodología, los resultados y las conclusiones de la investigación.

También se tendrá que adjuntar una versión digital del resumen porque el trabajo ganador se publicará en la página web del Centre d’Art la Panera.

Premios

El jurado estará formado por una comisión de especialistas y docentes, formada por el profesor de la Escola de Belles Arts de Lleida, Antoni Codera; el profesor del Institut de Ciències de l’Educació de la Universitat de Lleida, Juanjo Jové, y la profesora del Institut de Ciències de l’Educació de la Universitat de Lleida, Núria Llevot.
El premio que se otorgará al trabajo de investigación seleccionado será un reproductor de DVD portátil, juntamente con un certificado oficial del Centre y un lote de publicaciones del Centre d’Art la Panera para el tutor. El veredicto será inapelable, y el jurado tendrá la facultad de declarar desierto el premio. La decisión del jurado se comunicará al participante ganador antes del 15 de septiembre de 2008.

Propiedad y devolución de los trabajos

Los autores y autoras mantendrán la propiedad de los trabajos que presenten a concurso. Todo el material presentado podrá ser retirado a partir del 15 de septiembre de 2008. Si en el término de un mes a partir de esta fecha no se hubiese recogido, se supondrá que los concursantes renuncian a él y pasará a ser propiedad del Centre d’Art la Panera.
El trabajo premiado pasará a ser propiedad del Centre d’Art la Panera.

Término

La entrega de los trabajos se realizará a través de los centros de enseñanza. Ni en los trabajos ni en las síntesis tiene que figurar el nombre del tutor o del autor. Los trabajos irán acompañados de una carta firmada por el director del centro y por el jefe de estudios, certificando que éstos han sido escogidos entre todos los alumnos del centro. Igualmente irán acompañados de un sobre cerrado y sellado, en cuyo exterior tendrá que constar “4ª convocatoria, Premios Trabajos de Investigación de Bachillerato. Centre d’Art la Panera, 2008” y el título del trabajo. En su interior constarán el título del trabajo, el nombre del autor, su teléfono particular y dirección de correo electrónico así como los nombres de los tutores correspondientes.
El término de presentación de los trabajos será el viernes 10 de junio de 2008.
La entrega de la documentación y de los trabajos se tendrá que realizar personalmente o por correo en el Centre d’Art la Panera, Pl. de la Panera, 2, 25002 Lleida.

IV Premios de investigación de bachillerato

Centre d’art la Panera y el artista Curro Claret presentan en L’Espai E art de Barcelona, la propuesta educativa talleres de artista.

El pasado 28 de mayo el Centre d’art la Panera y el artista Curro Claret, el cual participa en la 6ª Biennal de Arte Leandre Cristòfol, fueron invitados en el Ciclo de presentaciones de proyectos educativos que organiza l’Espai Experimentem amb l’Art de Barcelona.
Experimentem amb L’ART nace el año 1993 en Barcelona por iniciativa de la artista Montse Vives y se ha ido ampliando con la incorporación progresiva de distintas personas de formación tanto artística, educativa y de gestión. En 2003 la asociación inaugura un espacio de gestión propio (l’Espai EART) que dio un impulso a todo el trabajo realizado hasta entonces y que posibilita la programación continuada y el apoyo a proyectos de diversa índole que tienen este interés por la participación del público en los procesos culturales actuales Así en el marco de este ciclo de proyectos educativos, La Panera /Curro Claret presentaron el taller de súper héroes, que se llevo a cabo en la Panera el pasado 17 de mayo en motivo del día mundial del reciclaje. Este taller dirigido a niños de 9 a 12 años tenía como objetivo construir algún tipo de súper héroe comprometido con el medio ambiente, por ejemplo un súper héroe que hace que haya agua para todo el mundo, el que es amigo de los animales y la naturaleza y los preserva de cualquier agresión, el que intenta cerrar el agujero de la capa de ozono o bien el que tiene el poder de limpiar el aire contaminado...
La programación i realización de Talleres de artista son actividades y prácticas artísticas que desde sus inicios realiza la Panera para a todos los públicos, así recordamos la performance 5’ minutos pensando en ti de Alicia Framis (2005), realizada el día internacional en contra de la violencia de género, Taller de Robótica con Daniel Canogar, Taller con el artista Rogelio López Cuenca en la exposición Mediterráneo(s), entre muchos otros....

Centre d’art la Panera y el artista Curro Claret presentan en L’Espai E art de Barcelona, la propuesta educativa talleres de artista.

Nexus 38. Patrimoni, creació i educació. El present com a futur. Fundació Caixa Catalunya, Revista de cultura.

Eugènia Balcells, John Berger, Eulàlia Bosch, Giuliana Bruno, Jean-Claude Carrière, Jaon Manuel del Pozo, Paul Holdengräber, Jorge Larrosa, Jan Masschelein, Pilha Meskanen, María Muñoz, Juan Navarro Badeweg, Juhani Pallasmaa, Perejaume, Glòria Picazo, Ciraj Rassol, Joan Roca, Piero Sacchetto, Marc Sánchez, Jordi Sargatal, Angélica Sátiro, Dinithia Smith.
Este número recoge todas las intervenciones y conversas posteriores de los ponentes que participaron en el encuentro Patrimonio, creación y educación. El presente como futuro que tuvo lugar en La Pedrera el 15, 16 y 17 de marzo del
2007. El encuentro se estructuró en ponencias, comunicaciones, mesas redondas y acciones, en las cuales se exploraron las cualidades especiales que hacen que espacios singulares, construidos o naturales, acontezcan patrimonio cultural colectivo, así como también se consideró otras formas patrimoniales como por ejemplo la literatura, el cine y el conjunto de las artes. En este segundo encuentro internacional, participaron profesionales de la gestión del patrimonio, de la creación artística, la exposición y la conservación, como también de la ordenación e innovación educativas, i se presentó el Centre d’Art la Panera a cargo de su directora, Glòria Picazo.

Nexus 38. Patrimoni, creació i educació. El present com a futur. Fundació Caixa Catalunya, Revista de cultura.

LA PANERA-ALLEM

El sábado 26 de abril, en el marco de las XII Jornades Tècniques “Eines i estratègies dels serveis per a les persones amb discapacitat”, organizadas por
ALLEM (Agrupació d’Entitats per a l’Atenció al Minusvàlid de las comarcas de Lleida), el Centre d’Art la Panera y el Centre Assistencial Sant Joan de Déu de
Almacelles presentan su proyecto y su experiencia educativa con personas con discapacidad intelectual.
La experiencia se inicia en 2006, se consolida durante el 2007 y tiene continuidad hasta el momento. La estrategia ha consistido en crear un programa dirigido exclusivamente a ellos, en el que el objetivo principal es utilizar la Panera como un recurso comunitario, normalizador y pedagógico para potenciar la inclusión social y educativa. Así pues, el arte contemporáneo, por su multidisciplinariedad de técnicas artísticas y su transversalidad conceptual, permite estimular las capacidades físicas e intelectuales y las habilidades sociales y afectivas de los chicos y chicas. Este trabajo repercute de forma positiva en el crecimiento personal y potencia el desarrollo de la autonomía personal, la confianza y la autoestima a través de la creación y sensibilización artística.

LA PANERA-ALLEM

LA PANERA AL MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA

La Panera estará presente en el I Congreso Internacional: Los Museos en la Educación. La Formación de los Educadores, que organiza el Museo Thyssen-
Bornemisza, y que se realizará durante los días 9, 10 y 11 de abril de 2008, con la siguiente comunicación: “La escuela va al centro de arte y el centro
de arte va a la escuela”, a cargo de la Dra. Gloria Jové y Silvia Cano (Universitat de Lleida), Helena Ayuso y Roser Sanjuan (Servei Educatiu de la
Panera).
El congreso se plantea como una ocasión para realizar estados de cuestión, revisiones, debates y nuevas perspectivas en torno a aspectos centrales que
determinan las líneas de actuación educativa en los museos. Va dirigido a profesionales del ámbito de la educación en museos y de la formación de
educadores, a estudiantes y a profesores de todos los niveles educativos.

LA PANERA AL MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA

LA PANERA EN LA UNIVERSITAT RAMON LLULL

El Servei Educatiu de la Panera realizará, el día 31 de marzo, una presentación en la Facultat de Psicologia, Ciències de l’Educació de l’Esport
Blanquerna, Universitat Ramon Llull (Barcelona), dirigida a los futuros profesionales del ámbito de la enseñanza (alumnos de 3º de Magisterio), con el
fin de explicar uno de los proyectos expositivos llevados a cabo por el Centre d’Art la Panera, la exposición “+Insectos. Un recorrido de instalaciones
propuesto por Francisco Ruiz de Infante y concebido con la complicidad de Glòria Picazo”, que se expuso en la Panera desde el 20 de abril al 24 de junio
de 2007. Se presentarán las correspondientes estrategias y experiencias educativas en torno a esta exposición, con el objetivo de mostrar cómo la
relación entre centro de arte y escuela puede ejercer de elemento dinamizador a la democratización de la cultura.

LA PANERA EN LA UNIVERSITAT RAMON LLULL

LA PANERA EN INGLÉS

El Centre d’Art la Panera y el CEIP Joc de la Bola iniciaron un programa educativo en el que se han adaptado aspectos de la exposición “Puertas Oscuras” de Marina Núñez para el aprendizaje en inglés. Esta nueva iniciativa se ha llevado a cabo con los alumnos de 1º y 2º del ciclo inicial de primaria. Las visitas a la Panera se realizaron durante el mes de marzo y su objetivo era practicar ambas lenguas.
El proceso educativo ha partido de la creación de actividades previas y posteriores a la visita dentro del área curricular de inglés y en relación con los contenidos expositivos. El Servei Educatiu inicia esta experiencia con el objetivo de convertir la visita a la Panera en un recurso más para reforzar el aprendizaje del inglés como lengua extranjera en los centros educativos.

LA PANERA EN INGLÉS

Marina Núñez Visita el colegio Santa Ana de Lleida

La artista Marina Núñez visitó el colegio Santa Ana de Lleida con motivo de la exposición que se inaugurará en la Panera, el próximo jueves, 7 de febrero
de 2008.
El colegio Santa Ana, con la colaboración del Servicio Educativo de la Panera, organizó un inédito encuentro entre la artista, Marina Núñez y la directora del
Centre d’Art la Panera, Glòria Picazo, con un total de 250 niños y niñas de edades comprendidas entre 3 y 7 años, para exponer los trabajos inspirados en
las obras que se mostraran en la Panera.
La artista mostró y comentó algunas de sus obras en vídeo, y los niños y niñas preguntaron acerca del significado y la técnica de sus piezas y sobre el oficio de artista.
Este contacto directo entre la escuela y profesionales relacionados con el arte contemporáneo en el mismo centro educativo, cumple uno de los objetivos
propuestos desde el Servicio Educativo de la Panera, basado en que no sólo sea el centro de arte el espacio visitado, sino que haya una interacción real
entre la escuela y el centro de arte contemporáneo. Un objetivo que no hubiese sido posible sin la colaboración de los docentes del centro educativo.

Marina Núñez Visita el colegio Santa Ana de Lleida

AQUAFONIA, MÚSICA Y AGUA

Taller y concierto familiar de Navidad a cargo de Pau Elias.

Os proponemos participar en un taller dirigido a niños y niñas de cuatro a ocho años. Es una propuesta creativa y vivencial, que estimulará la imaginación auditiva de los más pequeños a través de la acústica del agua. Trabajaremos distintas melodías, ritmos y harmonías con instrumentos de percusión conocidos y con objetos cotidianos. Mediante la percusión corporal buscaremos sonoridades que nos transporten a un medio acuático; experimentaremos con instrumentos de pequeña percusión, y usaremos instrumentos «acuafónicos» y objetos cotidianos -como pelotas, boles, pajitas.-, con los que podremos explorar algunas posibilidades acústicas si los sumergimos en agua.

Después de esta experiencia, Pau Elias realizará un concierto para las familias, en el que escucharemos una audición «acuafónica» muy singular, con botellas musicales que nos introducirán en el mundo de los sonidos acuáticos para interpretar ritmos modernos y músicas tradicionales de distintos países.

Concierto familiar: a las 12:00 h. Abierto a todo tipo de público. Gratuito.

Con  la colaboración de la publicación Partitures de l’art de sant martí de Joan Capafons.

Sábado 22 de diciembre, de 10:30 a las 11:30 h
Centre d’Art La Panera
Edad: de 4 a 8 años
Precio: 3 € (socios del Club Banyetes, familias monoparentales y familias numerosas: 2 €)
Inscripciones: Plazas limitadas para el taller



Os podéis inscribir llamando al 973 262 185 o enviando un correo a educaciolapanera@paeria.cat

AQUAFONIA, MÚSICA Y AGUA

ACTIVIDAD PARA LA MARATÓ. ¡FELICITA LA NAVIDAD!

El domingo 16 de diciembre, os invitamos a participar en una actividad solidaria en el marco de La Marató de TV3: un taller para todo el mundo organizado conjuntamente por la Asociación Llavors de Vincle y el Centro de Arte La Panera. Los donativos recaudados irán destinados a La Marató. 

Durante la mañana del domingo, podréis crear, diseñar y llevaros a casa una felicitación de Navidad. A partir de un taller de Tinkering, los participantes aprenderán a desarrollar su imaginación trabajando y familiarizándose con distintos materiales (maderas, papeles estampados, sellos, colores…) para conseguir composiciones únicas. 

Desde las 12 h, el músico y pedagogo Pau Elias llevará a cabo una demostración de cómo activar la exposición «Sons d’aigua» del espacio miniPanera, una instalación sonora con botellas llenas de agua de medidas, colores y sonidos distintos. Esta muestra ofrece una experiencia sensorial, en la que la luz y el sonido crearán una atmósfera idónea para acercarnos al juego sensorial en familia.


Horario: 

10.30 h Torta con chocolate

11.00-13.00 h Actividad «¡Felicita la Navidad!» 

12.00 h Pau Elias realizará una demostración de la activación del espacio miniPanera con la exposición «Sons d’aigua»

Lugar: Centro de Arte La Panera

Organiza: Centro de Arte La Panera y Asociación Llavors de Vincle

ACTIVIDAD PARA LA MARATÓ. ¡FELICITA LA NAVIDAD!